Случайная встреча на вокзале изменила все: история учителя-художника из Сеницы

В Сеницкой средней школе имени Я. Купалы уже много лет работает необычный педагог. Александр Гракович преподает трудовое обучение, но за школьным расписанием скрывается яркая творческая судьба. Художник с академическим бэкграундом объяснил, почему пустой холст — это не страшно, и как случайная встреча на вокзале изменила его жизнь.

Творческий путь Александра Александровича начался еще в родной Узденской школе имени Кондрата Крапивы. Тогда будущий мастер выпускал сатирические стенгазеты и оформлял спортзалы вместе с дядей. Позже были художественное ПТУ, армия и работа в мастерских. Однако судьбоносным стало событие, которое сам художник называет случайным:

– Однажды на вокзале я встретил свою бывшую одногруппницу, которая посоветовала мне получить высшее образование по нашей специализации. Поэтому я поступил в Витебский государственный педагогический институт им. С.М. Кирова на художественно-графический факультет. Эта встреча изменила все.

Именно в Витебске под руководством признанных мастеров сформировался его уникальный авторский стиль. Главным наставником по кафедре живописи стал Александр Прусаков. Его педагогический метод Гракович помнит до сих пор:

– Когда Александр Иванович приходил в общежитие, садился возле моей работы и спрашивал: «Ну как, тебе нравится?» Я отвечал: «Да что-то не очень». А он говорил: «А вот когда понравится, тогда и заканчивай».

Учеба подарила художнику не только профессию, но и единомышленников, с которыми он поддерживает связь по сей день.

«Рисование я никогда не брошу»

Сегодня Александр Гракович совмещает преподавание трудового обучения в Сеницкой средней школе с неустанным творчеством. На живопись остается немного времени, но для него это не просто хобби:

– Рисование я никогда не брошу. Это как болезнь или вирус. Мысли во время работы всегда приходят добрые. У меня нет ни зависти, ни жадности. Если хочешь настроиться на позитив – бери кисть и пиши.

Мастер подробно объясняет, как рождается картина и почему не стоит бояться чистого листа:

– Композиция начинается с линейного рисунка. Потом строится тоновое решение: оно может быть черно-белым, одноцветным, гризайлевым, поверх которого уже наносится тон. Если это а-ля прима, цвет ложится сразу на белый холст. В классическом варианте наносится цвет, который слегка загрязняет холст и помогает смелее приступить к работе. В этих пятнах и мазках ты уже начинаешь видеть образ. Только тогда пробуждается интерес, рождается мысль и возникает тема.

Наставничество и выставки

Педагог щедро делится мастерством с учениками. Его подопечные регулярно занимают призовые места на районных конкурсах, а некоторые приходят в мастерскую самостоятельно, чтобы перенять навыки резьбы и живописи. В школе регулярно проходят выставки. Для Александра Александровича это важная часть воспитания:

– Дети приходят, смотрят на работы и открывают для себя, что небо бывает не только синим. Такие выставки нужны не для пафоса, а для того, чтобы каждый увидел: он тоже что-то может.

Завершая беседу, мастер отметил, что не любит давать нравоучения, но все же поделился главным: «Я желаю всем добра и творчества. Оно очень обогащает жизнь, наполняет ее своими цветами, оттенками и звуками. Творите и будьте счастливы!»